Дев'ята симфонія

Е. Коровіна

Наближається 175-річчя одного з найвидатніших творів світової музичної культури - Дев'ятої симфонії Бетховена. За такий тривалий час цей твір було вивчено традиційним музикознавства, можна сказати, вздовж і впоперек. Про нього відомо вже, здавалося б, практично всі. Однак саме з цим останнім втіленням бетховенської симфонічної концепції виявляється, пов'язана дуже цікава історія, як правило, випадає з поля зору музикознавців. Мова йде про те, що після Бетховена ніхто з композиторів дуже довгий час не міг написати понад дев'ять симфоній, тобто перевершити бетховенські досягнення.

Що це - випадковість? Цікава гра цифр - чи щось більше? Спробуємо розібратися, згадавши для початку хронологію історичних подій.

Відомо, що сам Бетховен явно не бажав обмежуватися дев'ятьма симфоніями і в останні роки життя почав писати чергову - Десяту. Але, на жаль, так і не зміг реалізувати свій задум. Шлях далі був закритий. І, як виявилося, не тільки для нього. Цікаво, що молодший сучасник Бетховена - Шуберт - також написав 9 симфоній (з урахуванням знаменитої "Незакінченої", а також незавершеної Сьомої симфонії). Причому найбільш масштабну, т.зв. "Велику" симфонію До мажор завершив в останній рік свого життя. Стільки ж симфоній виявилося в активі широко відомого в першій половині XXIX століття німецького композитора Людвіга Шпора.

Що ж до інших композиторів минулого століття, то вони, як правило, зверталися до даного жанру значно рідше. Так, Берліоз, Шуман і Брамс написали по 4 симфонії, Мендельсон і Сен-Санс - по 5. Впритул до містичного рубежу підійшли Чайковський (: симфоній і програмна симфонія "Манфред"), а також основоположник данського симфонізму Нільс Гаде (8 симфоній).

І все-таки ближче до кінця XIX століття відбулося чергове повторення бетховенського "рекорду" - в 1893 році свою 9 симфонію завершив А. Дворжак. Як і личить Дев'ятої симфонії, вона зайняла особливе місце у творчості композитора, якісно відрізняючись від всіх попередніх симфонічних опусів. Не тільки її програмне назва ( "З Нового світу"), але і сама музика свідчить про чималий вплив на Дворжака нових для нього американських вражень. Здавалося б, відкриваються нові можливості. Але жодної симфонії композитор більше не написав. Хоча його творча активність продовжувалася ще понад десять років. Ніби щось невидиме стояло на сторожі "зачарованого" кордону.

В Повною мірою це відчув на собі найбільший австрійський симфоніст другої половини XIX століття Антон Брукнер. Хоча комусь може здатися, що до нього це не відноситься. Адже в різних довідкових виданнях зазвичай вказують, що композитором написано 11 (!) симфоній. Однак не можна забувати про те, що дві своїх перших зразка у цьому жанрі сам Брукнер розглядав як учнівські досліди і повноцінними симфоніями не рахував. Не випадково не він дав їм самостійних порядкових номерів. І таким чином, остання симфонія Брукнера (1890) виявилася Дев'ятої. Композитор писав цей твір будучи вже важко хворим, усвідомлюючи, що воно стане для нього останнім. Так і вийшло, причому Брукнер навіть не встиг завершити весь задуманий ним симфонічний цикл, закінчивши лише три з чотирьох частин. Причому останнім виявилося розгорнуте, воістину "божественне" адажіо, геніальна музика якого виявилася тим самим результатом, до якого йшов композитор протягом усього свого творчого шляху. Не випадковим тому виглядає і посвячення цієї симфонії -- "Господа, Бога мого".

В кілька схожій ситуації, але вже на початку XX століття, виявився і учень Брукнера Густав Малер. Він також був невиліковно хворий, однак все-таки йому вдалося завершити свою Дев'яту симфонію. Її основною думкою стало прощання з життям. Але композитор вирішив заглянути і далі. В останнє літо свого життя він приступив до створення чергової - Десятій симфонії, ідейно близькою Дев'ятої. Але написати цей твір йому так і не судилося. Залишилися лише загальний план симфонії і більш-менш розгорнуті начерки, що дозволяють в тій чи іншій мірі реконструювати перша і третя частини. Причому позначки автора в рукописі третій частині, що має підзаголовок "Чистилище", прямо пов'язані з поданням про страждання і смерть, відтворюючи, зокрема, останні, відповідно до Євангелія від Матвія, слова розп'ятого Христа. Композитор немов усвідомлював, що, створюючи цю симфонію, він відправляється у свій останній путь.

Сучасники Малера - композитори різних національних шкіл першій чверті XX століття лише наближалися до небезпечної межі. Данець К. Нільсен написав 6 симфоній, американець Ч. Айвз - 7 симфоній, фін Я. Сібеліус - 7 симфоній і програмну симфонію "Куллерво". Нарешті, А. Глазунов, створивши 8 симфоній, почав в 1910 році писати 9-ю, але кинув, мабуть, відчувши недобре.

Єдиним винятком із загального правила виявився М. Мясковський, якому в 1927 формально вдалося "побити" Бетховенський рекорд. Проте викликано це було, за Цілком ймовірно, принципово іншим підходом до жанру симфонії, помітно відрізнявся від того ставлення до нього, яке стало домінуючим саме починаючи з Бетховена. Для Мясковського - автора 27 симфоній - сам цей жанр не був чимось особливим, а являв собою звичайну, природну форму музичного вислову, в чомусь навіть повсякденне, подібно до того, як це було в добетховенскую епоху. До того ж далеко не всі симфонії Мясковського рівноцінні. І більше того, після грандіозної Шостої симфонії йому лише іноді вдавалося досягати подібного рівня філософського узагальнення і сили емоційного впливу на слухачів.

Для інших же композиторів містичний кордон все ще продовжував зберігати свою силу. На певній відстані від цифри "9" зупинилися найбільші симфоніст другої чверті XX століття - А. Онеггер (5 симфоній), П. Хіндеміт (6 симфоній) і С. Прокоф 'єв (7 симфоній). І все-таки цей рубіж був подоланий. І зробив це Д. Шостакович. Причому зробив досить своєрідно. У якомусь сенсі йому вдалося обдурити долю. Адже Дев'ятої симфонією повинна була стати урочиста, монументальна композиція, присвячена Перемозі у Великій Вітчизняній війні. Зі слів композитора відомо, що саме над таким твором він працював у 1945 році. Якби сталося так, воно цілком могло стати його останньою симфонією. Однак зовсім несподівано в тому ж році під № 9 побачила світло камерна симфоній неоклассіцістского толку - сама по собі надто цікава, але аж ніяк не епохальна. Наступною ж симфонії довелося чекати вісім років. Композитор витримував тривалу паузу. Ймовірно, підсвідомо він розумів всю відповідальність переходу через незримий, але реально існуючий кордон. І, напевно, не випадково композитор прийняв рішення перейти його в 1953 році, тобто в той час, коли зі смертю Сталіна завершилася ціла епоха в житті нашої країни. Відкривалися нові горизонти, і вже можна було виступати з новою, Десятій симфонією - повної драматизму монументальної пятічастной композицією, похмурої і сумною спочатку, ніс оптимістичним, життєствердним підсумком. Симфонією, де чітко чути "підпис" автора - знаменита тема-монограма DSCH, яка, можливо, і стала містичним знаком, що захистив того, хто вирішив заглянути за межу дев'яти симфоній.

Після цього початого Шостаковичем сміливого кроку композіторам0сімфоністам в чомусь стало набагато легше. Вони вже могли, нічого не побоюючись, долати колись заборонний кордон. І цим не забарилися скористатися представники як зарубіжних, так і вітчизняної композиторських шкіл. Приміром, Д. Мійо (12 симфоній), Е. Тубін (10 симфоній + 1 незакінчена), М. Вайнберг (20 симфоній). Порівняно нещодавно свою 10 симфонію "Кола пекла" (за Данте) створив С. Слонимский.

Але надовго чи знято заборону? Сказати складно. У всякому разі в цьому році ми стали свідками виконання Дев'ятої симфонії одного з великих композиторів сучасності - Альфреда Шнітке, яку він писав всупереч важкої хвороби. Як тут не згадати про Брукнер або Малера. Бути може, число "9" стосовно до жанру симфонії знову відновило свою містичну силу?

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.mmv.ru