Артикуляція при грі на смичкових інструментах h2>
Сергій Муратов p>
Вступ h2>
В
21 столітті скрипалі, альтисти і віолончелісти, всі ті, хто грає на
смичкових інструментах, стоять перед плутаниною різних виконавських
стилів і викладацьких методів. Переді мною не стоїть завдання викривати або
вихваляти існуючі напрямки як у першому, так і в другому випадках. Я
так само не претендую на останнє слово в цих питаннях. Кожен скрипаль вільний
вибирати і стиль виконання і методи вдосконалення скрипкової техніки. Тим
більше, що недоліку в рекомендаціях немає. Я тільки хочу запропонувати увазі
читача свій погляд на проблему штриховий техніки скрипаля, який
грунтується не тільки на виконавській і педагогічному досвіді автора, а й
на тих наукових знаннях, які здатні об'єднати емпіричний досвід у якусь
систему. Ця система, як обстрактное осмислення ресурсів штриховий техніки
скрипаля, допоможе всім виконавцям та педагогам по новому поглянути на свій
досвід і визначитися у виборі як стилю виконання, так і методів викладання. p>
Універсальність
цієї системи полягає в тому, що вона не декларує якийсь певний
стиль виконання або метод навчання, а пояснює чому відбуваються ті чи інші
ефекти і допомагає обирати шлях у цьому нелегкому процесі пізнання таємниць
виконавства на скрипці. Універсальність пропонованої системи я бачу і в
те, що вона допомагає так само як починаючому скрипалеві, так і виконавцю. p>
Всю
роботу я розділив на чотири голови. У Першій Главі розбираються питання
артикуляції на смичкові інструменти і класифікуються виконавські штрихи.
У Другій чолі вирішується питання про співвідношення між змістом музики і
артикуляційних засобами її вираження. У Третьою Главі я пояснюю роль
смичка в процесі звукоутворення і артикуляції. І у Четвертій Главі --
пропоную свою методику вдосконалення штриховий техніки скрипаля,
засновану на усвідомленні артикуляційних особливостей смичкового інструменту,
детермінованих специфікою механічної роботи смичка. p>
Глава I. Артикуляція при грі на смичкових інструментах h2>
Артикуляція
(від латинського articulation) у фонетиці - це термін, пов'язаний з роботою
органів мови (голосових зв'язок, м'якого піднебіння, язика, губ, зубів). У музиці
артикуляція - це спосіб виконання на інструменті послідовності звуків;
визначається злитості або розчленованістю останніх. Шкала ступенів злитості
і розчленованості простягається від legatissimo (максимальної злитості звуків) до
staccatissimo (максимальної розчленованістю звуків, обумовленої скороченням
звучання тонів і виникненням паузи між ними, які зберігають ритмічну
організацію тривалостей). У скрипковому виконавстві артикуляція пов'язана з
функціонуванням головних артикуляційних органів інструменту - смичка та
струни. У нотного запису артикуляція позначається (крім зазначених вище) tenuto,
portato, marcato, spiccato, ricochet та ін Або графічними знаками - лігами,
крапками, рисками, клинцем і різними комбінаціями цих знаків. Спосіб
виконання, характер звукоподачі, пов'язаний з типом руху смичка, називається
штрих і, отже, має розглядатись як явище артикуляції. p>
Вибір
штриха визначається характером і стилістичними особливостями виконуваної
музики, а також інтерпретацією. Існують різні точки зору на
класифікацію штрихів, але до цих пір в теорії скрипкового виконавства немає
єдиної, загальноприйнятої їх класифікації. Я не ставлю своїм завданням перераховувати, а
тим більше аналізувати відомі системи, щоб не повторювати те, що вже
опубліковано. Зазначу тільки, що всім авторам не вдається витримати єдиний
класифікаційний критерій. Якщо штрихи однієї групи об'єднуються ними за
ознаками їх звукової характеристики, то інші - за ознаками специфіки
руху смичка. Нам здається, що єдиний класифікаційний критерій можна
витримати тільки в тому випадку, якщо групувати штрихи по артикуляції
ознакою. p>
Музична
артикуляція визначається трьома основними формами перехідних акустичних
процесів: атака, протяжність і закінчення окремого тону. Причому окремі
звукові явища (ці три форми) ми пропонуємо називати тонемо. Ттопимося - це
мініальная звукова одиниця мелодії, лінійно неподільна, що служить для
освіти тонів і потенційно пов'язана з музичним змістом. У музиці
тонемо реалізується в різних випадках по-різному. Можна розрізнити наступні види
звукових реалізацій: p>
--
обов'язкові Алофон (або відтінки), які виникають в певних умовах
у всіх виконавців на смичкових інструментах (наприклад, різна атака звуку
при положенні смичка на струні або з повітря; якісну відмінність загасання
звуку при знятому змичку або при демпфування струни смичком); p>
--
факультативні варіанти (не плутати з Алофон), які з'являються не завжди,
але незалежно від акустичних умов (наприклад, різні види вібрації,
властиві певного музичного стилю; динамічні зміни
тонемо-протяжності); p>
--
індивідуальні варіанти, властиві ігровий манері виконавця. p>
Поява
індивідуальних варіантів викликано не системою музичної освіти, а
індивідуальними особливостями виконавців. Проте вони мають велике значення,
оскільки, отримуючи з тих чи інших причин широке поширення, вони можуть
перетворитися на факультативні варіанти, а в подальшому призвести до нових
стильових особливостей виконавства. p>
Сама
по собі тонемо є абстрактною одиницею, а Алофон - це конкретні
втілення звуку (загальні для всіх скрипалів) залежно від акустичних
умов. Основні функції тонемо, що створює звуковий вигляд тонів мелодії, --
конститутивна (лат. сontituo), якщо ми говоримо про виконавця, і
пізнавальних, якщо ми маємо на увазі слухача. Саме тому, що ми дізнаємося
смислові одиниці за їх тонемному складу (наприклад, відрізняємо на слух штрих
martele від spiccato), можна говорити про розрізняльної функції тонемо. p>
В
даній роботі, в основному, я буду говорити про ті реалізаціях тонемо, які
пов'язані з обов'язковими Алофон, тобто з акустичними законами
звуковидобування на смичкових інструментах. Причому смислова одиниця, тон,
розділена на три тонемо: атака, протяжність і закінчення. p>
Акустическая
особливість смичкових музичних інструментів з фрикційним способом
звуковидобування допускає різну атаку звуку, градація якої тягнеться
від майже непомітного до дуже чіткого вимови. Звуковедення після атаки
може здійснюватися з рівномірним звучанням, з посиленням і ослабленням звуку.
Зміна динаміки звуку, його тембру здійснюється варіюванням моментів
звукоизвлечения, пов'язаних зі співвідношенням швидкості ведення смичка, його тиску
на струну та ігровий точкою на струні (більш детальний аналіз процесу
звуковидобування на смичкових інструментах буде проведений у відповідній
розділі). p>
Особливе
увага в скрипковому виконавстві надається характеру завершення звучання
кожного тону і, відповідно, характеру переходу від одного тону до іншого.
Для пояснення цього моменту можна скористатися графічним зображенням
декількох можливих варіантів з'єднання сусідніх тонів (рис. 1), в якому
показані всі три тонемо: атака, протягом і завершення. p>
p>
Малюнок
1. p>
Нижня
пряма лінія показує постійний контакт смичка зі струною (I, II, III, IV і
V). Переривчасте (VI і VII) - вказує на те, що смичок покинув струну. p>
Верхня
лінія зображує приблизне динамічний стан тонемо-протягу. У
перших трьох випадках (I, II і III) вона звучить рівно, без загасання; на графіку
IV зображено майже повне загасання звуку, але пауза між тонами ще
відсутня. На наступних схемах ми вже бачимо паузу між тонами при положенні
смичка на струні (V) і в повітрі (VI і VII). p>
Атака
звуку, або перший тонемо, зображено у вигляді вертикальної риси різної
товщини, щоб показати різну силу атаки. Косая риса на графіку I
показує, що поєднання тонів відбувається з деяким напливом одного на
інший. p>
Вимова
звуків, що складають музичну фразу, пов'язане зі специфічним прийомом
впливу смичка на струну. Тут використовуються такі прийоми: p>
I.
Наплив сусідніх тонів відбувається при плавної зміни струн. p>
II.
Плавне з'єднання сусідніх тонів на одній струні. p>
III.
Сусідні тони розділені чіткою атакою. p>
IV.
Розподільчу функцію між сусідніми тонами виконує як атака, так і затухання
звуку попереднього тону; смичок зберігає постійний контакт зі струною. p>
V.
Розподільчу функцію між сусідніми тонами виконує пауза, смичок зберігає
постійний контакт зі струною. p>
VI.
Розподільчу функцію між сусідніми тонами виконує пауза, під час якої
смичок залишає струну. p>
VII.
Крайнє вираз попередньої артикуляції, коли чути тільки першим
тонемо-атака, а довжина другого тонемо або занадто мала, або майже
відсутня. p>
Наведену
схематичну класифікацію можливої скрипкової артикуляції не можна
рассматівать як до кінця обчислену. Засоби артикуляції досить багаті
і гнучкі і їх не можна вичерпати ніякої детальної шкалою. Отже,
конкретні артикуляцій рішення музичної фрази можна вважати творчим
художнім дією, обумовленим індивідуальною інтерпретацією
авторського тексту. p>
Так
як на смичкових інструментах артикуляція здійснюється веденням смичка
(штрих), ми і будемо надалі розглядати це питання з позиції штриховий
техніки. Загальноприйняті в музичній практиці поняття detache, legato, staccato
та ін позначають не конкретні зразки звучання, а узагальнені інваріанти
виконання скрипкової артикуляції, які залежно від художніх
завдань можуть бути реалізовані по-різному. p>
Дане
положення становить інтерес для виконавської і педагогічної практики.
Адже зовсім не одне і те ж - вчити музиканта певним зразкам штрихів поза
художнього образу або направляти його технічний розвиток на основі
художньо виправданих артикуляційних рішень, використовуючи варіанти типових
штрихових прийомів. p>
Таким
чином, принцип класифікації скрипкових штрихів доцільно будувати на
інтеграції артикуляції і комплексу ігрових прийомів. Всі базові штрихи я розбив
на сім груп. Кожна група належить до тієї чи іншої категорії артикуляції,
представлених нами вище, і має відповідний порядковий номер, тобто I,
II, III, IV, V, VI та VII. Звичайно, було б краще дати кожній групі якесь
ім'я, але це зробити досить таки важко і ми залишаємо це питання відкритим,
тим більше, що це не так важливо. p>
I.
З'єднання тонів з напливом. p>
Таку
артикуляційною завдання ми зможемо виконати при виконанні нот на сусідніх
струнах штрихом legato. Якщо при грі legato дана артикуляція з'являється
періодично, то при виконанні таких прийомів, як bariolage і arpeggio,
артикуляція з напливом тонів здійснюється регулярно. Bariolage досить часто
зустрічається в скрипкової літературі. Нагадаємо деякі з них: Прелюдія з
Партита III І. С. Баха (приклад 1) і Каприс No 24 Н. Паганіні (приклад 2). p>
Приклад
1 p>
І. С. Бах,
Партита III, Прелюдія p>
p>
В
цьому музичному прикладі з'єднання сусідніх тонів на різних струнах
здійснюється поперемінно штрихами legato і detache. Якщо перша нота
напливає на другий при зміні струн на legato, то другий і третій розділяються
штрихом detache і т.д. p>
Приклад
2 демонструє прийом bariolage, що виконується тільки на legato. p>
Приклад
2 p>
Н. Паганіні,
Каприс No 24, вар. 2 p>
p>
Такий
ж специфічний акустичний ефект напливу сусідніх тонів відбувається і при
виконанні arpeggio штрихом legato на трьох або чотирьох струнах. Як у наступному
прикладі з Арії з варіаціями А. В'єтан (приклад 3), так і в аналгічних місцях
інших творів арпеджірованний акорд розбивається на дві рівні частини
артикулювання зміною смичка: p>
Приклад
3 p>
А. В'єтан.
Арія з варіаціями, вар.1 p>
p>
В
Концерт Б. Бартока (приклад 4) роздільна артикуляція зміною смичка
відбувається на стику двох аккодов: p>
Приклад
4 p>
Б. Барток,
Концерт (1938), фінал p>
p>
II.
Плавне з'єднання сусідніх звуків. p>
Музично-виразні
можливості скрипки у виявленні вокальної та мелодійною її природи в
найбільшою мірою проявляються в таких ігрових прийомах, як legato і detache.
Незважаючи на різний спосіб артикулювання, і legato, і detache володіють в
більшою чи меншою мірою злитості і співучістю. p>
В
штрих legato злитість досягається виконанням нот на один смичок, коли
поява нового тону означає припинення звучання попереднього за рахунок зміни
ігрового пальця лівої руки або зміни струни. p>
В
штрих detache злитість досягається плавною зміною напрямку руху
смичка. Здатність смичкового інструменту злитно з'єднувати сусідні тони
мелодії навіть при зміні напрямку руху смичка використовується музикантами НЕ
тільки в штрих detache, але і при виконанні мелодії прийомом legato, коли
потрібно виконати протяжну мелодійну фразу кількома смиками (приклад
5): p>
Приклад
5 p>
Л. Бетховен,
Концерт, ч.1 p>
p>
Неважко
зауважити, що вказані ліги не мають ніякого відношення до фразіровочним лігам
і наведений мелодійний уривок складається не з чотирьох фраз, а одній.
Рівномірний розподіл цілого смичка застосовується тут для виявлення
спокійного, розповідного характеру мелодії. p>
співуче
detache, елементи якого можна помітити в наведеному вище музичному уривку
(як би detache цілими нотами), потрібна в тих випадках, коли мелодія
відрізняється кантабельностью. p>
З
сказаного випливає, що злите з'єднання звуків артикуляційно однозначно і
реалізується пріктіческі одним ігровим прийомом legato і, в деякій мірі,
detache, у той час як non legato представлено великою кількістю
артикуляційних градацій і, відповідно, штрихових варіантів. Будь-який
розділовий прийом так чи інакше змінює звучання, що виявляє
темброве-динамічну функцію артикуляції. p>
III.
Сусідні тони розділені чіткою атакою. p>
Музично-образна
характеристика звукового вимови, яка реалізується цим видом
артикуляції, відрізняється тим, що попередній тон ще не передбачає
подальшу чітку атаку наступаючої ноти. Розподільчу функцію несе в собі
не попередній тон, коли він своїм загасанням або припиненням заздалегідь як би
відокремлюється від наступного тони, а початок наступного тони завдяки його чіткої
атаці. p>
Таке
поділ сусідніх тонів мелодії досягається як правою, так і лівою рукою. У
актив лівої руки можна віднести такі прийоми, як більш сильний удар пальцем по
струні, зміна позиції і імпульсну вібрацію. Ці прийоми здатні більш чітко
відокремлювати між собою ряд тонів, виконуваних одним рухом смичка. Такий штрих
можна назвати декламаційні legato. p>
В
Полонез Г. Венявського (приклад 6) висхідне ми-мажорна тризвуччя вимагає яскравою
декламації, яка досягається чітким артикулювання лівою рукою змін
позицій і ударом третій пальця при виконанні ноти сі. p>
Приклад
6 p>
Г. Венявський,
Полонез, ор. 21 p>
p>
В
прикладі 7 ніжна мелодія Інтродукції з Арії з варіаціями А. В'єтан вимагає
більш делікатній артикуляції, ніж у попередньому прикладі з Полонез
Г. Венявського. Трепетний спадний хід восьмими нотами добре показувати
імпульсної вібрацією: p>
Приклад
7 p>
А. В'єтан,
Арія з варіаціями, p>
ор.22,
No 2. Інтродукція p>
p>
Якщо
два наведених приклад показують розчленованість ряду тонів мелодії за допомогою
лівої руки, коли права виконувала штрих legato, то може виникнути питання про
ролі останньої в цьому розчленовуванні. Звичайно, смичок здатний розчленовувати ряд
тонів, що виконуються в один бік його руху, але в даному випадку (мова йде про
декламаційному legato) злите з'єднання звуків можливо тільки на одному
русі смичка, а будь-яке portato (про це у нас мова буде попереду)
увазі кілька рухів смичка в одну і ту ж сторону і,
відповідно, інший вид артикуляції. p>
Коли
я говорив про співучій detache, то звертали увагу на те, що плавна і
непомітна зміна напрямку руху смичка можлива тільки при повільних
темпах його ведення. Зі збільшенням швидкості ведення смичка характерні призвуки,
супроводжують зміну напрямку руху смичка, підсилюються і співуче detache
поступово переходить просто в detache, яке характерізуется злитим
об'єднанням сусідніх тонів, обмежених один від одного чутної атакою кожного
тони без подальшої їх філіровкі. p>
Це
найпоширеніший вид штриха, особливо на початковій стадії навчання
скрипаля, тому що інші форми артикулювання цим способом руху смичка
набагато складніше і вимагають відповідної підготовки. p>
Приклад
8 p>
Л. Бетховен,
Тріо, ор. 97, No 7 p>
p>
В
той же час і цей вид артикуляції, при всій своїй простоті, не викидається
з палітри композиторів і виконавців. Ті динамічні та темброві фарби,
які виконавець привносить у свою гру, здатні освіжити звучання штриха
detache: p>
Важко
запропонувати який-небудь інший спосіб виконання цього Presto (приклад 8), крім
легкого, як би польотного detache, що виконується у верхній частині смичка. А те,
що навіть "простий" detache так само незліченно, як і інші форми
артикуляції, і кожен виконавець у цьому сенсі є індивідуальним, говорить і той
факт, що в цьому Trio певні труднощі викликає не тільки досягнення
збалансованості у звучанні скрипки та віолончелі, але і єдності стилю
виконавців на цих інструментах. p>
Зовсім
інший характер detache ми зустрічаємо в потрійному Концерті Л. Бетховена (приклад 9).
Стрімкі гами, що підводять до заключних акордам, вимагають не тільки
артикуляції прийомом detache, а й, для більшої яскравості, так званого
зворотного штриха, коли звуки, що приходять на сильну частку, виконуються вгору
смичком: p>
Приклад
9 p>
Л. Бетховен,
Потрійний Концерт, ор. 56, ч. 1 p>
p>
IV.
Сусідні тони розділені загасанням попереднього і атакою наступного. p>
Загасання
звуку відбувається за рахунок послаблення впливу смичка на струну зменшенням
як його тиску, так і швидкості ведення. Такого акустичного ефекту можна
досягти чи виконанням ряду нот на один смичок, або окремими рухами
смичка на кожну ноту. p>
Коли
яговоріл про декламаційному legato, то підкреслював необхідність рівного руху
смичка. У цьому ж випадку нам необхідно домогтися ослаблення звучання
попереднього тони перед атакою наступного. Додаючи до декламаційному legato
м'яке відділення тонів за допомогою смичка, можна підсилити
артикуляційно-виразний характер штриха. Такий прийом гри в скрипкової
практиці називається portato. Хоча portato іноді називають самостійним
штрихом, але в ньому багато спільного з декламаційні legato. І, тому, буває
дуже важко визначити, де закінчується декламаційні legato і починається
portato. Це ще раз підкреслює умовність класифікації скрипкових штрихів.
Музична палітра не бідніший палітри художника, який змішуванням фарб
досягає величезної різноманітності колірних відтінків. Але це також означає, що
музикант, як і художник, зобов'язаний знати її, палітри, складові. Може бути,
тому, і не випадково у нашій класифікації артикуляцій градації діляться
на сім груп. Саме сім кольорів артикуляції, а не сім кольорів штрихів.
Перш, ніж визначити для себе як сказати, виконавець стоїть перед проблемою
що сказати. Такий принциповий підхід до скрипковому виконавству нам
видається більш перспективним. p>
Повертаючись
до штрих portato і його спорідненості з декламаційні legato, хочеться привести
приклад з Концертної фантазії П. Сарасате на теми з опери Кармен Ж. Бізе, ор. 25
(приклади 10 і 11). Імпульсна вібрація в лівій руці разом з м'яким відділенням
звуків за допомогою смичка (акцентовані ноти в прикладі 10) найбільш повно
висловлюють то очікування трагедії, яка настане в 13-му такті цій частині
Фантазії. З 38 такту, коли тема проходить в першу октаві (приклад 11),
аналогічна фраза звучить як спогад, і тут вже три восьмушку
виконуються на один смичок м'яким portato. Обидва ці випадки - і декламаційні
detache, і portato - відповідають тій артикуляційною характеристики, яка
відзначена в нашій класифікації пунктом IV. p>
Приклад
10 p>
П. Сарасате,
Концертна фантазія, ор. 25 p>
p>
Приклад
11 p>
Там
ж, 38 такт p>
p>
Дуже
часто в нотної літературі зустрічаються такі види portato, коли потрібно
відокремити залігованние на один смичок однакові ноти. З таким видом portato
скрипалі починають стикатися на самих ранніх етапах навчання, коли
вивчається, наприклад, Бабак Л. Бетховена (приклад 12). Складність виконання
зв'язкових звуків м'яких декламацією смичка часто замінюється учнем іншим видом
артикуляції, коли смичок зупиняється перед залігованной восьмий. p>
Приклад
12 p>
Л. Бетховен,
Бабак p>
p>
Таке
відношення до музичного виконавства, коли технічна сторона диктує
художньому втіленню свою волю, завдає шкоди справі правильного виховання
майбутнього виконавця. p>
Наочним
прикладом неприпустимості зупинення смичка перед нотою під рискою може
послужити, наприклад, уривок з Мелодії Х. Глюка (приклад 13), де сама мелодія
вимагає злитого portato: p>
Приклад
13 p>
Х. Глюк,
Мелодія p>
p>
Я
вже згадував про декламаційному detache, коли мова йшла про Концертної фантазії
П. Сарасате. Цей різновид штриха, на відміну від portato, застосовується не
тільки в повільних та помірних темпах, а й у швидких, коли характер музики
вимагає чіткого проголошення кожного тону фрази, але без паузи між ними. Такий
характер артикуляції властивий скрипковим творів І. С. Баха (приклад 14): p>
Приклад
14 p>
І. С. Бах,
Бранденбурзький концерт No 4, ч. 1 p>
p>
Цей
музичний приклад ілюструє виразну декламаційності штриха detache.
Розчленованість та зв'язність тонів - це не єдина функція артикуляції. Вона
розчленовує і всю тканину музичного твору. Одним з поширених
способів такого розчленування є зіставлення різних форм артикуляції.
Йдеться тут не про комбінований штрих, коли навіть маленька фраза
вимовляється кількома артикуляційних прийомами, а про зіставлення або двох
варіантів базового штриха, або двох абсолютно різних штрихів, наприклад
detache і legato. p>
Таким
чином, при зіставленні двох варіантів одного базового штриха виконавець
використовує різні його відтінки. Наприклад, при виконанні творів
І. С. Баха та інших старовинних композиторів скрипалі часто використовують ефект луна
(forte - piano). Тут слід сказати про артикуляційною спільності та відмінності
цих артикуляції. Нагадаємо наша розмова про тонемо і Алофон. Саме Алофон
вносять варіанти в забарвлення кожної з тонемо. Алофон тонемо-атаки залежать від
сили зчеплення струни з волоссям смичка, що відбивається на характері артикуляції
при грі forte або piano. Алофон тонемо-протягу виникають в залежності від
того, в якій акустичної позиції знаходиться звук, тобто від швидкості ведення
смичка, сили його тиску на струну і ігрової точки на струні. При цьому
змінюється не тільки динаміка звуку, але й тембр. Це так звані позиційні
Алофон (можливі й інші варіанти, наприклад, перехід з однієї струни на
іншу). Ттопимося-завершення визначається комбінаторним Алофон, які
виникають під впливом навколишніх звуків - характеру атаки подальшого тони і
форми загасання шуканого. На забарвлення звуку впливають і факультативні варіанти
(наприклад, вібрація). За такими параметрами можна визначати відмінності двох
артикуляційних сфер луна. p>
Що
стосується спільності, то вона визначається автономністю тонемо, які не залежать
від акустичних умов. Поясню це на прикладі: хоч би як ми варіювали
характер атаки та форму загасання звуку, показану на малюнку 1.IV, якщо загальна
картина, що складається з трьох тонемо, зберігає свій малюнок, ми можемо говорити про
спільності артикуляції що зіставляються характеристик. p>
Приклад
15 p>
І. С. Бах,
Allegro з скрипкової сонати No 2 p>
p>
Використовуючи
в цьому випадку (приклад 15, перший такт) один вид виконавського прийому за рахунок
ісмененія характеру артикуляції, про які йшлося вище, можна домогтися
розчленованості музичної тканини. Тут відбувається значна зміна в
характер вимови кожного тону, тобто змінюється штрих всередині себе. А це,
у свою чергу, показує, що відбулося просте зіставлення двох варіантів
одного й того самого базового штриха. У другому такті ми бачимо зіставлення двох
протилежних базових штриха: legato і detache. p>
Прикладом
розчленування музичної тканини різної забарвленням звуку може послужити Соната
сіль мінор Й. С. Баха в редакції партії скрипки Ж. Сігеті (приклад 16): p>
Приклад
16 p>
І. С. Бах,
Allegro з Сонати сіль мінор p>
p>
Цей
уривок сіль мінорній фуги іноді виконується, на відміну від запропонованого
варіанту, контрастним зіставленням forte і piano, хоча сам І. С. Бах у своїй
рукописи цієї вказівки не давав, як у ряді інших випадків. Апплікатура, запропонована
Ж. Сігеті, дає уявлення про те, як, граючи sempre forte, але чергуючи перше
і четверту (або третій) позиції, досягається ефект Concerto grosso, де
групи перших і других скрипок створюють темброве різноманітність. p>
Подальше
посилення межтоновой артикуляції призводить до так званого маркованому
detache. Розподільчу функцію тут виконують і акцентовано-активна
атака, і ослаблення звучання до кінця ноти. Причому пауза між тонами
як і раніше відсутня. Яскравим прикладом такого артикулювання служить початкова
тема Прелюдії та Алегро в стилі Пуньяні Ф. Крейслера (приклад 17): p>
Приклад
17 p>
Ф. Крейслер,
Прелюдія і Алегро p>
в
стилі Пуньяні p>
p>
Хочеться
ще раз підкреслити, що реальної межі між сусідніми штрихами НЕ
існує, і де знаходиться "вододіл" між декламаційні detache
і маркованих detache навряд чи хто визначить. Прикладом цього міркування може
послужити Концерт ля мінор А. Вівальді (приклад 18), який різні скрипалі
виконують по-різному: хто, намагаючись виявити співучу природу скрипки, виконує
його декламаційні detache, хто, прагнучи яскравіше показати енергійний характер
мелодії, наближається у своєму виконанні до маркованому detache. Можна навіть
припустити, що характер вимови головної теми концерту як раз і
знаходиться на тому "вододілі", де зустрічаються ці дві
артикуляцій сфери. p>
Приклад
18 p>
А. Вівальді,
Концерт ля мінор, ч. 1 p>
p>
Тоді
ж, коли маркування штриха стає для музиканта достатньо очевидна,
його називають просто marcato (від італ. marcare - виділяти, підкреслювати). p>
V.
Розподільчу функцію між сусідніми тонами виконує пауза; смичок зберігає
постійний контакт зі струною. p>
Головна
особливість цього виду артикуляції полягає в наявності більш-менш
тривалої паузи між виконуваними тонами, причому пауза утворюється за рахунок
недоігриванія попереднього тони, зберігаючи ритмічну його організацію. Затримка
смичка на струні під час паузи дає можливість і більш чітко атакувати
наступний тон, що вносить в дану артикуляційною характеристику певну
гостроти. p>
Отже,
розглянемо всі три тонемо, які впливають на характер вимови окремих
тонів мелодії і відрізняють тим самим цей вид артикуляції від інших. p>
Збудження
звуку смичком із струни дає можливість для її чіткої атаки, сила якої
прямо пропорційна тиску і швидкості ведення смичка по струні. Таким
чином, ступінь гостроти атаки звуку варіюється від ледве помітної до дуже
сильною. p>
Необхідність
утримувати смичок на струні у паузі визначає і характер затухання звуку,
який затихає або від поступового ослаблення впливу смичка на струну
(зменшення тиску і швидкості ведення смичка), або ефектом демпфування,
коли смичок заглушає струну після досить різкій його зупинки. Момент
припинення звучання має ту специфічну забарвлення, яку повідомляє йому
певний вплив смичка. Якщо звук затихає від ослаблення тиску і
швидкості ведення смичка, то він може просто зійти "на-ні" поступово
і плавно. Якщо скрипаль демпфує струну смичком, то вимова окремого
тони схоже на мовну артикуляцію складу тон, де тонемо т - атака, тонемо о --
протяг, а тонемо н - його характерне закінчення. p>
Дотримуючись
традиції, я начнаю вивчати штрихові варіанти цього виду артикуляції з
виконання кількох нот на один смичок. Попередній вид артикуляції,
виконуваний штрихом portato, плавно переходить у досліджуваний вид за допомогою
скорочення звучання тонемо протяг і виникненням паузи, яка заповнює
час між двома тонами мелодії. p>
Про
пропорційному співвідношенні між звучної частиною ноти і паузою вже не раз
говорилося й писалося. Різні підручники і школи намагаються метрично
позначити артикулювання тонів і визначити, наприклад, що при staccato
звучна частина ноти дорівнює паузі або, в інших виданнях, нота, позначена
staccato, зберігає лише одну чверть тривалості. Зрештою, коли
композитору необхідно точніше визначити співвідношення звучної ноти і паузи, він
виписує детальне співвідношення між ними (приклад 19). p>
Приклад
19 p>
Л. Бетховен,
Соната, ор.12, No 1, Рондо p>
p>
В
прикладі з Сонати Л. Бетховена комбінація четвертної ноти з паузою показує,
що це вже не detache, але ще й не martele, так як відсутнє обов'язкове
для цього штриха чітка атака, але наявність паузи вже відносить цей вид штриха до
нашої п'ятій групі. p>
При
визначення співвідношення між тривалістю звучної ноти і паузи різні
способи вимови сприймаються музичним слуху не математично, а як
різні якості звукової тканини. Таким чином, виникнення staccato (або
martele) починається відразу ж після появи паузи і може спочатку
характеризуватися як м'яке staccato. Змінюючи пропорційне відношення в
бік збільшення паузи і додаючи гостроту в атаку звуку ми поступово
переходимо до гострого staccato і, потім, до сухого staccatissimo. p>
Красивий
приклад м'якого staccato ми знаходимо у Н. Паганіні в його Каприс? 13 (приклад 20):
p>
Приклад
20 p>
Н. Паганіні,
Каприс No 13 p>
p>
Це
настільки ніжна мелодія, що існують редакції, де точки замінені на
рисочки, наближаючи артикуляцію до portato. Мені видається, що справжня
редакція каприсів Н. Паганіні, виконана Р. Річчі, повною мірою відображає
задум композитора. p>
Наступний
вид staccato, який я хочу представити вашій увазі, так само як і
попередній, виконується таким способом артикулювання, коли тонемо-протягом
Філіра ослабленням тиску смичка на струну. Це staccato часто називається
"шпоровскім" і виконується в помірному темпі (приклад 21). p>
Приклад
21 p>
Л. Шпор,
Концерт No 2, ч. 1 p>
p>
демпфування
смичком струни при грі staccato в основному застосовується в дуже швидкому темпі.
Такий штрих скрипалі називають staccato Венявського або щільне staccato.
Дійсно, якщо демпфіровать струну щільним притисненням смичка, виконуючи
даних штрих у повільному темпі, то звук вийде затиснутим і маловиразним.
У швидкому темпі ж він набуває феєричний блиск, несучи в собі певний
художній зміст. p>
Хора
стаккато Г. Дініку (приклад 22) яскравий зразок такого артикулювання, коли
тонемо-протягом демпфує смичком: p>
Приклад
22 p>
Г. Дініку,
Хора стаккато p>
p>
Виконання
staccato рухом смичка вниз виключає будь-яку можливість ослаблення
тиску смичка на струну в кінці кожного тону, що досить легко виконати
при виконанні цього штриха рухом смичка вгору. p>
Такий
самий вид артикуляції можна виконати і на різні змички. У скрипкової практиці
цей штрих називається martele. Як і в staccato головна особливість звучання
martele полягає в більш-менш гострої атаки звуку і наявності паузи між
тонами; відношення між тривалістю звучання ноти і паузи створює
можливість варіювати звукообразную характеристику при інтерпретації
музичних творів. Тут відбувається те ж саме, що і з staccato,
коли можливе виконання як м'якого martele, так і більш жорсткого, варіюючи
швидкість і силу тиску смичка на струну. p>
Штрих
martele виконується і в повільних і в рухливих темпах. У всіх випадках
характер артикуляції відповідає шпоровскому staccato. У вельми складній
виконавської ситуації, наприклад, у Концерт No 5 А. В'єтан (приклад 23),
необхідна для цього виду артикуляції пауза допомагає виконавцю перевести
смичок через струну: p>
Приклад
23 p>
А. В'єтан,
Концерт No 5 p>
p>
Вольовий
характер музики з Квартету ор. 135
Л. Бетховена (приклад 24) вимагає потужної атаки звуку і,
відповідно, більш енергійного ведення смичка. Виконання Vivace штрихом
martele різної інтенсивності показує, на скільки різноманітна
артикуляційною сфера цього штриха. p>
Приклад
24 p>
Л. Бетховен,
Квартет, ор. 135 p>
p>
VI.
Розподільчу функцію між сусідніми тонами виконує пауза, під час кото?? ой
смичок залишає струну. p>
Цей
вид артикуляції, на відміну від попереднього, характеризується вільним загасанням
звуку при знятому змичку, хоча атака звуку має з ним багато спільного. Так
миттєва зупинка смичка на струні перед взяттям ноти з повітря ріднить цей
вид артикуляції з martele, яка характеризується специфічним шумом в атаці
звуку. Якщо ж атака проводиться з повітря без попередньої зупинки
смичка на струні, то тонемо цього виду артикуляції помітно відрізняються від
martele, тобто специфічні шуми відсутні. p>
В
залежності від темпу до виконання, зняття смичка із струни
проводиться двома способами: або виконавець сам знімає смичок із струни, або
він відскакує від струни завдяки своїм пружним властивостям. Величина паузи
між сусідніми тонами в відскакували штрихах залежить від двох факторів: p>
--
якщо після відскоку смичок під дією сили тяжіння сам падає на струну,
то величина паузи визначається фізичною стороною процесу і такий прийом ми
будемо надалі називати натуральний штрих; p>
--
якщо ж після відскоку смичка виконавець утримує його в повітрі рукою, а
потім кидає на струну, то величина паузи визначається волею виконавця і
такий прийом ми будемо надалі називати стриманий штрих. p>
Ми
спеціально уникаємо терміну кидкових штрих, так як кидок, як процес, у
якому виконавець кидає смичок по дотичній до струни, присутній і в
натуральному штрих, і в стриманому. p>
Тут
ми порушимо нашу традицію аналізу штрихових прийомів артикулювання і почнемо з
штрихів, що виконуються окремими рухами смичка на кожен тон. p>
Логічніше
за все почати з натурального штриха. У наступному розділі ми будемо детально
описувати фізичну сторону процесу самоотскаківанія смичка від струни, а
зараз скажемо тільки, що самоотскаківаніе залежить від збалансованості двох
моментів: темпу і місця на змичку, яким він стосується струни. p>
За
характеру артикуляції і техніки виконання тут поєднуються два штрихи --
sautille і spiccato. Хоча нерідко їх вважають варіантами одного й того ж
відскакує штриха, техніка виконання їх дещо відрізняється один від
одного. Забігаючи вперед (докладну розмову на цю тему піде в наступних
розділах), зазначимо, що sautille - це швидкий natural stroke, а spiccato по
техніці виконання ділиться на два види: natural spiccato і delayed spiccato.
Sautille виповнюється рухом передпліччя середньою частиною смичка, а spiccato,
як більш помірний штрих, виповнюється рухом плеча, причому natural spiccato
- Нижньою частиною смичка, а delayed spiccato - будь-який його частиною. p>
Досить
швидкий темп виконання натурального штриха не дозволяє застосовувати будь-яку
зупинку смичка на струні, щоб загострити атаку кожного тону, як це
можливо в штрих martele. Але і тут можлива градація відносно атаки
звуку, яка здійснюється зміною дії пружини тростини. Так при
прямому положенні тростини щодо струни штрих звучить більш гостро, а при
похилому - значно м'якше. p>
Штрихи
sautille і spiccato володіють, таким