"Правильна скрипка ". Італійська скрипкова школа

Ми якось звикли пов'язувати походження нових технічних засобів з іменами певних винахідників. Зрозуміло й прагнення людства знайти такого "винахідника" і для скрипки. Але це зробити так само неможливо, як визначити, хто перший придумав взагалі смичковий інструмент та його приватні різновиди. Нам невідомий ні "винахідник" скрипки (якщо прийняти версію Д. Бойд), ні той майстер, який вперше на професійному рівні створив інструмент на основі його народного прототипу. Нам невідома навіть приблизна дата появи правильної скрипки. Ті відомості, які ми маємо щодо інструментів скрипкового сімейства, а саме: живописні полотна, скульптурні зображення виконавців на смичкових інструментах, опису в літературі, - вказують на неї як на усталену історичне явище. Таким чином, поява скрипки повинно датуватися більш раннім періодом, ніж ми це бачимо в пам'ятниках культури.

Інший труднощами при визначенні часу появи скрипки на музичній сцені є саме визначення ранньої скрипки. Що вважати скрипкою? Яка повинна бути її конструктивна особливість, тобто які відхилення від сучасної конструкції інструменту можна вважати несуттєвими, щоб з впевненістю сказати, що перед нами саме скрипка? Важливе значення має і термінологія, так як це дає можливість по літературний джерел визначити хоча б приблизно час її появи.

Сама рання скрипка, що повторює в основний формі класичну конструкцію інструменту, могла мати три або чотири струни. Важко повірити, що четирехструнний інструмент повністю "в один час "замінив собою триструнний як більш примітивний. Таку думку відомого інструментоведа Д. Бойден легко поставити під сумнів, припустивши, що протягом досить довгого часу і трьох-, і четирехструнние інструменти мирно співіснували зовсім не заважаючи одне одному. Це обумовлено загальним процесом еволюції музичної культури, зміною соціальних умов, у яких він протікав. Так ускладнення музичних завдань, що стоять перед виконавцем і композитором, могло викликати появу четвертої струни "e", хоча в своїй основній масі скрипка залишалася триструнний. І повинно пройти чимало часу, щоб новий лад інструменту увійшов в практику всіх скрипалів і виключив з ужитку триструнний інструмент. Так чи інакше, але триструнний інструмент можна з упевненістю віднести до "правильної" скрипці, так як художні якості інструменту визначаються не тільки і не стільки в деталях конструкції, скільки в його темброзвукових якостях, інтонаційно-виразних можливості.

Головними відмінними ознаками "правильної" скрипки можна вважати:

- окремі дека, дно, обичайки і шийка;

- два резонаторних отвори подовженої форми (у вигляді щілини) по обидві сторони від підставки;

- відсутність круглих резонаторних отворів гітарного типу;

- душка;

- чотири або три струни, налаштованих квінтах;

- форма корпусу повинна мати прямі закруглені плечі, талію і кути в С-подібним вирізом.

Еволюційний розвиток предка скрипки могло йти шляхом зміни вищеназваних ознак, наприклад:

- первісне кріплення деки і дна до обичайка без свешіванія країв (як у гітари) замінювалося сучасної монтуванням корпусу, при якій краю деки і дна значно виступають за лінію обичайок;

- скобообразние резонаторні отвори прийняли форму ефов, які можуть розглядатися як злиття скоби з додатковими маленькими круглими отворами по кутах "талії", які іноді робили майстри для поліпшення резонансу інструменту;

- в давнину роль душки в примітивних інструментах виконувала подовжена ліва ніжка підставки, яка через отвір у деки впиралася в дно;

- зміна довжини, форми і способу кріплення шийки до корпусу інструменту;

- навряд чи скрипка сталася від інструменту з одним резонатором, тобто без центральної перетяжки у вигляді "талії", про яку ми говорили вище; будь-які нюанси не мала форма праскріпкі, вона не могла бути грушоподібної.

Що стосується "схожості" багатьох інструментів нескріпічной групи зі скрипкою хоча б у деяких деталях, то тут існують два моменти:

1 - Всі музичні інструменти старого часу, в основному, були "народного" походження, а професійні майстри тільки покращували і модернізували основні зразки. Так як музичні інструменти, створені в народі, часто повторювали за своєю формі деякі побутові предмети (ковші, ложки, горщики тощо) або форму певних рослинних продуктів (груші, гарбуза, цибулини та ін), то цілком очевидно, що в деяких своїх деталях вони були чимось схожі, але в основному сильно відрізнялися один від одного. І застосовувалися такі різні інструменти в різних музично-побутових ситуаціях.

2 - Коли скрипка отримала своє остаточне завершення щодо загальних принципів конструювання і звучання (не беручи до уваги триваюче вдосконалення протягом двох століть) десь у початку XVI століття, вона стала зворотним чином впливати на конструкцію інших смичкових інструментів.

Таким чином, визначивши в загальних рисах зовнішній вигляд "правильної" скрипки, можна аналізувати наявні документи про присутність її в Італії. Перше безперечне свідчення поява скрипки та інструментів скрипкового сімейства на території Італії на початку XVI століття підтверджується картинами та фресками італійського художника Г. Феррарі (1480-1546), в різних церквах близько Мілана. Сама рання з цих картин "La Madonna degli aranci) (Мадонна апельсинових дерев) в церкві св. Крістофера в м. Верчеллі, де Феррарі жив з 1529 по 1536, була написана близько 1529-30 року. Вона зображує дитячу гру на одній з таких ранніх скрипок з примітивним контуром і трьома струнами. Інша картина Феррарі в Sacro Monte (Священна гора) у м. Варалло зображує ангелика, який грає на скрипці; інструмент більший і досконаліший, ніж попередній в Верчеллі.

Однак, найвідоміше із зображень скрипки знаходиться на великій фресці під куполом Саронского Кафедрального Собору. У 1535-36 роках Феррарі зобразив на ній трьох типових представників скрипкового сімейства: дискант, альт-тенор і бас. Дискант (скрипка) та альт-тенор (альт) мають три настроювальних кілки, і, відповідно, три струни; всі три інструменти мають завиток і типову для скрипки форму. У колкову коробі скрипки ясно видно чотири колкову стрижня, яким відповідають за все три колкову головки. Якщо серед інструментоведов і виникають суперечки з приводу цієї невідповідності (Е. Вінтернітц вважає цей інструмент четирехструнним, а Д. Бойден - триструнний), для нас це не має особливого значення, тому що вважаємо, що в ті часи скрипка могла бути одночасно і триструнний, і четирехструнним інструментом. Недбалість художника виявилася не лише в зображенні скрипкової головки, яка викликала різні тлумачення, але й ефи у віолончелі виявилися перевернутими, хоча у альта вони зображені правильно. Скрипка повернута до глядача спиною і ясно видно опуклість дна.

Картини та фрески показують, що рання скрипка з'явилася в Італії не пізніше, ніж у 1529-30 роках і що принципові члени скрипкового сімейства, включаючи альт і віолончель, так само існували. Так як ці картини були виявлені в церквах недалеко від Мілана, резонно припустити (хоча і необов'язково), що ці інструменти були виготовлені на півночі Італії і їх побачив художник під час проживання там близько 1530.

Хто ж створив ці ранні італійські скрипки, які зображені на картинах Феррарі? Важко відповісти на це питання, хоча можна зробити і деякі припущення. Справа в тому, що в той час у Брешії (місто неподалік від Мілана) працювали два майстри - Джіованні Джакобо Далла Корна (1484-1550) і Цанетто Монтічіаро (народився близько 1488), які, за словами Ланфранко (1533), виготовляли лютні, віоли, ліри та інші аналогічні інструменти. Їх робота відрізнялася дуже ретельно і мистецтвом. Так як в початку XVI століття в Італії терміном lira або lyra позначалися і lira da braccio, та інструменти скрипкового сімейства (viola da braccio), то можна припустити, що ці два майстри виготовляли та скрипки. На жаль, не збереглися інструменти Далла Корна, хоча lira da braccio, виготовлена його батьком Джіованні Марія Далла Корна, ноходітся зараз в Ашмоліанском Музеї в Оксфорді. Цей прекрасний інструмент забезпечений етикеткою "Gioan Maria bresiano in Venetia", вказує на те, що інструмент був виготовлений у Венеції Брешіанський майстром.

Інший майстер Цанетто Монтічіаро народився в невеликому містечку Монтічіаро в семи милях від Брешії. У 1530 році він оселився в Брешії, де й помер між 1562 і 1568 роками. Цанетто довів своє мистецтво до такої досконалості, що вважався одним із засновників Брешіанський школи з своїми колегами Дж.Дж. Далла Корна, Г.Б. Донедьо і Дж. Вірхов. Як і у випадку з Далла Корна, немає впевненості, що перераховані майстри робили скрипки, хоча це було б ймовірно, беручи до уваги їхню репутацію майстрів видатного значення для Брешії того часу.

З найбільш ранніх Брешіанський майстрів, чиї скрипки збереглися до наших днів, ми знаємо Гаспар та Сало. Хоча його перша скрипки датуються 1562 роком, що не дозволяє йому вважатися зачинателем скрипкового будівництва в Італії, він по праву залишився в історії як засновник Брешіанський скрипкової школи.

Що стосується Кремони і Андреа Аматі як засновника так званої кремонських школи, то тут все набагато складніше. Сьогодні ми не знаємо точно, коли народився і помер А. Аматі. За різними джерелами, він міг народитися від 1500 року (автори: Фетисов, Григор'єв) до 1535 (автори: Вітачек, Ялівець). Д. Бойден визначає дату народження А. Аматі 1511 роком. Якщо взяти версію більш раннього народження Аматі, то він міг би виготовити скрипки близько того часу, коли Феррарі зобразив їх на своїх фресках у 1530 році. У всякому випадку немає нічого неймовірного, що Андреа Аматі в свою ранню творчість виготовляв триструнний скрипки. Але якщо взяти до уваги, що між зображенням скрипки на картинах і датою її появи на музичній сцені повинна бути достатня тимчасова дистанція, то Андреа Аматі не можна віднести до тим майстрам, які починали виробництво скрипок в Італії.

Незважаючи на нібито популярність скрипки в музичних колах Італії, великою популярністю вона не користувалася. Якщо дотримуватися версії, що італійська музична культура своїм природним ходом розвитку підготувала поява скрипки шляхом синтезування її з Фіделя, Ребека і ліри, то як пояснити той факт, що протягом майже півстоліття (до 1580 р.) італійські скрипкові майстри працювали в основному на експорт (за результатами досліджень Бойд)? Виходить парадокс - на батьківщині скрипки, природним ходом підготувала її поява, інструмент визнання не отримує, а в інших країнах, де також існують свої музичні традиції, скрипка користується популярністю. Це підтверджує думку, що Італія не була батьківщиною скрипки, вона відкидала чужий їй інструмент. А в таких умовах навряд чи зміг з'явитися в країні людина, ризикнув на синтезування нового інструменту з Фіделя, Ребека і смичкової ліри, як того хоче Д. Бойден. Тільки можливість експортувати інструменти в інші країни, де скрипка була загальноприйнятим інструментом, могла спокусити інструментальних майстрів зайнятися цим прибутковою справою. А те, що ця справа була прибутковим, каже факт небувалого зростання скрипкових шкіл не тільки на півночі Італії, а й по всій країні.

Багато питань виникає, коли ми аналізуємо італійську термінологію інструментів смичкової групи. Безумовно, зв'язок терміна violino з розповсюдженими в Італії інструментами віольного сімейства (viola) жодною мірою не означає, що скрипка сталася від віола. На це вказують абсолютно всі дослідники.

Віольние і скрипкові сімейства представляють два різних і індивідуальних організму як щодо конструкції, звучання, так і за своїм соціальним статусом. Не випадково віоли існували пліч-о-пліч зі скрипкою протягом двох століть. Віола вийшла з ужитку не в процесі асиміляції зі скрипкою, а, скоріше, із-за соціальних умов, коли відпала необхідність в інструментах такого типу. Однак, характерні особливості інструментів обох сімейств час від часу проявляються одне в одному. Так віола отримала скрипкові ефи та ін

Збіг за термінологією між двома абсолютно різними родинами смичкових інструментів повинно мати сенс якщо НЕ конструкторський (у плані спільності їх конструкції), то какой-то другой. Якщо б скрипка вперше з'явилася в Італії, як пише Д. Бойден, "завдяки геніальному озарінням невідомого майстра, який об'єднав в одному інструменті гідності Ребека, Фідель і ліри ", то, нам здається, і термінологія була б однозначною і не плуталася б з іншими інструментами. Коли ж інструмент приходить "зі сторони", але не отримує ще достатнього визнання, цілком можливо, що його позначають терміном тих інструментів, з якими він має якісь спільні риси. Таке проникнення одного терміну на різні інструменти відбувалося не тільки в Італії, але і в Німеччині, де близькі за способу гри інструменти смичкової групи позначалися терміном Geige, і в Франції (violon), і в Англії (fiddle).

Список літератури

Для підготовки даної роботи були використані матеріали з сайту http://www.all-2music.com/