Алла Назимова

Сьогодні, намагаючись застосувати преславутий "американську ментальність" до нашого й випробовуваним вільного капіталізму втраченого свідомості, варто згадати і про тих, хто підкорив Америку на світанку століття - за довго до жовтневих катаклізмів і наступних хвиль імміграції. Наприклад про забуту легенді німого Голлівудського кіно - російської американці Аллі Назимова.

Її творча кар'єра, на перший погляд, може здатися ідеальним втіленням Американської мрії. Невисока, тендітна актриса Московського МХАТу стала зіркою бродвейських театральних підмостків і Голлівудських кіностудій, відомої саме як Назимова без всяки підробок під стиль "рюсс", всіх цих "... офф" та інші. Приїжджає з свого особняка на знімальний майданчик примі, зверталися шанобливо і з острахом: "Мадам" - сувору вдачу актриси був відомий. І лише близьким друзям дозволялося її називати "Аллою". Невтомна "мадам" довгий час була найбільш оплачуваною актрисою "Метро", фінансуючи власні проекти і граючи, природно головні ролі, вона контролювала буквально все - від сценарію до підбору акторів на другорядні ролі. Недоброзичливці заздрили її енергії і таланту, решта - обожнював.

Обдарована учениця школи Станіславського, вона реформувала традиції театральної Америки. Її називали другим Дузе, а Теннессі Вільямс, ще студентом бачив її в "приведення" Ібсена, зізнавався: "Це було одне з тих незабутніх вражень, які змусили мене писати для театру. Після гри Назимова хотілося для театру існувати ".

Але її роман з Голівудом, всупереч ухваленому думку, склався не так щасливо. Назимова була настільки яскравою індивідуальністю настільки оригінальна і своєрідний була її акторська манера, що майже всі картини з її участю виявлялися набагато нижче за рівень самої актриси. Назимова була зіркою, чий світ випікав всі навколишні.

Алла Назимова єдина в довгому ряду талановитих російських акторів намагалися щастя за океаном - разом з Анною Стен, Ольгою Петрової, Іваном Мазжухіним, Акіма Тамірова, Михайлом Чеховим, - добилася прижиттєвої слави, з наступним повним забуттям.

Божественна Алла присвятила себе заповітної мрії російських кіно подвижників Єрмольєва і Протозанова з їх Руської золотий серією для французького товариства "фільм Д'Ар" - довести, що молоде кіномистецтво може зрівнятися з іншими мистецтвами, а в чому то навіть перевершити їх .. . І в 1929 році, знову повертаючись до театру, гірко зронив: "Ах, якщо б змогла спалити свої фільми - до останнього дюйма. Я соромлюся їх "

Що ж ми знаємо про цей легенді?

У сонячній і безтурботного Ялті, в сім'ї заможного єврейського аптекаря Левінтона за знаком Близнюків 22 травня 1879 народилася дочка. Своєю чорною, як смола шевелюрою Алла була зобов'язана не тільки єврейською кров'ю, але й, за чутками, іспанської - в її роду були дворяни на прізвище Лавендера. Європейське виховання в її середовищі було гарним тоном - 6 річну Аллу посилають у приватну католицьку школу в Швейцарії, в Монтре. Здібна учениця швидко освоює кілька європейських мов, але поки що її більше тягне до музики. Повернувшись через кілька років на батьківщину, вона надходить до Одеської консерваторії, де вивчає гру по класу скрипки фортепіано, під керівництвом таких корифеїв, як Чайковський і Римський - Корсаков.

Але театр притягує до себе як магніт. Відтепер її мрія бути актрисою, жити для театру. Консерваторія забута, а іспити до Московського Філармонічне училище, в клас Немеровіча - Данченко, витримані з блиском, через 3 роки за роль у випускному спектаклі-"Маленький ельф" Ібсена - вона отримує золоту медаль, почесну нагороду Академії. Драматургія Ібсена допомогла Назимова відбутися, і дуже символічно, що її успіх почався саме з цієї ролі, але з початок на цілий рік трудиться на "виходах" У МХАТівській виставах, навчається у Станіславського і плекає честолюбні мрії про майбутнє. Тоді ж Аделоіда Левінтон бере собі театральний псевдонім - Алла Олександрівна Назимова. Зустріч в Костромі з Павлом Орленевим здобували в той час все більшу популярність різко змінила її життя. Вони одружилися. Орлен був на 10 років старше Назимова. Невиправний романтик, актор "нутра" і натхнення, він мандрував по неосяжних просторах Російським зі своїми виставами, лише рідко виступаючи в обох столицях - до академізму московських і петербурзьких театрів ставився насторожено. Говорили, що не було такого ведмежого кута, в якому не виступала його трупа. Надалі Орлен з радістю прийме Жовтневий переворот, стане справжнім просвітителем театральної провінції, але пізніше розчарується у своїх зусиллях.

З Аллою виникла любов з першого погляду, але в їхніх стосунках був присутній і професійний відтінок - Орлен відразу повірив у Назимова - актрису, розважливу і сильну партнерку. Вони були вони схожі навіть зовні - обидва тоненькі, невеликого росту, гнучкі і витончені; з виразними блакитними очима, обрамленими довгими віями. Їх енергії і темпераменту вистачило б на цілу трупу: 15 годин щоденної роботи в театрі - розучування ролей і репетиції вдень, ввечері вистави - для них все це було гранично природним. Плюс нескінченні переїзди, гастролі в провінціях ... Дилему кожної талановитої дебютантки Російського театру початку століття - залишатися в столичній трупі на "виходах", на вічних других ролях, або відразу ж стати примадонною провінційних театрів - Алла вирішує просто. Орлен поступово робить з неї "зірку", допомагаючи отримати більше 200 - т ролей у театрах Костроми, Херсона, Вільно. Вони були нерозлучні і на сцені - якщо Орлен грає Дмитра в "Братах Карамазових", то Назимова - Грушеньку (не дивлячись на пекучу південно-європейську красу Алли мало відповідний зовнішності інфернальної красуні, Достоєвського), якщо він - Хлестакова, то вона - Анну Антонівну ...

новомодне турне наших іменитих діячів мистецтва з російськомовним єврейським громадам Америки - винахід не нашого складного часу. Першими російськими гастролерами були, виявляється, Орлен і Назимова. Їх козирною картою стала п'єса Чирикова "Євреї", написана по слідах недавніх погромів і повна містечкового колориту. Єврейська містечкова біднота на початку століття ділилася на шукати порятунку або в революції, або в еміграції, переважно в новий світ. Їх конфлікт і їх смерть в погромі становить зміст цієї п'єси, зі скрипом пройшла царську цензуру.

23 березня 1905 після успішних гастролей у Берліні та Лондоні трупа Орленева давала перший спектакль у нью Йорском Нижньому Іст Сайді в театрі "Геральд Сквер". Російський антисемітизм - безпрограшна карта Нью Йоркської бідноти, але всіх підкорила натхненна гра блискучої пари. Окрилені успіхом, вони всі отримані гроші витрачають на ремонт театру на 3-ій вулиці Іст Сайда, давши йому пишне назва "Російський Ліцеум". Протягом сезону 1905/06 років в його репертуарі Гоголь і Чехов, Ібсен і Достоєвський, Стрінберга і Гаубтман. Ліцеум став невеликим вогнищем європейської класики в серці Дикої Америки, а захоплені критики порівнювали Назимова з Елеонорою Дузе.

Але справа йшла до банкрутства. Ідеаліст Орлен заради комерційного успіху переходити на комерційні шоу і водевілі не збирався, а містити експериментальний театр для напівзлиденної американської інтелігенції було нерентабельно. Меценати - мільйонери і серед них пані Вандербільд, спершу щедро фінансували його вистави, та й збори були гарними. Гастролі в Чикаго й Бостоні субсидували Ендрю Карнегі і Джон Пірпоінт-Морган. Але поступово Орленевская незалежність стала відлякувати меценатів і врешті-решт актор провів 2 дні у в'язниці для боржників.

Перед Американським вояжем Назимова абсолютно не вірила в успіх, лише енергія чоловіка надихнула її на цю поїздку. Освоївшись за рік і побачивши як оцінюють її гру американці, наслухавшись утішних пропозицій від театральних імпресаріо, актриса приймає рішення. Зрозуміло ні відразу. Вона була багатьом зобов'язана Орленеву, який зробив з неї професійну актрису. Вона ж пробудила в ньому інтерес до західної драматургії. Розірвати ж такий тандем було б трагедією для обох. Назимова пробувала переконати Орлен в залишитися з нею, але Орлен наполягав на повернення в Росію. У рішенні Назимова, в якій ніяк не міг повірити нещасний Орлен, проявився весь твердий і честолюбний характер актриси.

Вона проводила корабель увезшій Орленева до Норвегії, і на самоті повернулася в джунглі Манхеттена.

Коли ж наступної осені Орлен знову збирався на гастролі до Америки з Ібсенові "Брандо", його наздогнала відчайдушна телеграма Назимова: "Прошу тебе, дай мені цей єдиний куточок у світі, а в тебе і без Америки багато місця!", велика сила любові. Актор без коливань скасовує поїздку. Американський куточок був подарований Орленевим створеної ним самим російської Дузе ...

Загубитися в манхеттоновскіх джунглях актрисі не довелося, театральний продюсер і власник театрів Л. Шуберт, який бачив її російські вистави, просив виступити у нього в будь-якій ролі - зрозуміло, на англійском.Обучала її мови і ставила вимову мати знаменитого гріффітовского актора Річарда Бартельмеса , тоді ще малюка Діка.

13 листопада 1906 в театрі "Прінцесс" відбувся дебют англомовної акторки Алли Назимова в одній з кращих своїх ролей - Гедда Габлер. Театральний Нью Йорк був покірний, газети писали, що ця "тендітна російська перевершила всіх нинішніх улюбленців публіки". Незабаром більшість всіх Ібсенові п'єс, які принесли їй заслужену славу, вона грає в театрі на 39 - ій вулиці, який Шуберт називає в її честь.

"У ролях Алли Божественної, в її трактуванні Ібсена, цікаві американці бачили образи загадкового, потривожених політичними бурями Левіафана - Росії. Розвалюється імперії ще належить спорудити, подібно Будівельник Сольнес повітряні замки на кам'яних уламках фундаменту.

Пережити "феміністичний" бунт, розпад до нині міцної родини, зруйнованої з такою ж легкістю, як вугільний будинок. Винищити в собі все людське і повести своїх парафіян вперед, вгору, до крижаних вершин, де висіться недосяжна церква. Тривога і страх невідомого майбутнього - ось що крізь в грі "російської Дузе" екзотичного слов'янського квітки, пишно розквітлого на американському грунті ".

У проміжках між серйозними ролями Хільди в "Будівельник Сольнес", Ріти Алмерс в "Маленькому Ейольфе", Гедда Габлер, актриса дозволяла собі перепочинку в мелодрамах і водевілях. В "Графині - Кокетці" і "Красуня" ( "Белла - Донна") вже з'являються штрихи до іміджу жінки - вамп. З мелодраматичним противоєнним водевілем "Нареченої війни" Назимова влаштовує гастролі по всій Америці, а після її повернення режисер Герберт Бреннон пропонує Назимова зіграти головну роль в його майбутньому фільмі.

Йшов перший рік світової війни, Європа була охоплена пожежами, і навіть у далекій Америці не було ні чого важливіше пацифістка теми. Джоан - Назимова, вдова вбитого на фронті офіцера і не може більше бачити, як гинуть у військовій м'ясорубці чоловіки. Вона вагітна, але народжувати дітей для військового Молоха більше не хоче. Кульмінація фільму - де вона закликає всіх жінок народжувати солдатів на неминучу смерть і натовп жінок на задньому плані підтримує її радісними вигуками. Джоан підносить до скроні пістолет і стріляє. Натовп піднімає її тіло вгору і спрямовується вперед до короля.

Картина була знята на студії "Айдеал" під Нью Йорком, в Нью Джерсі. У картині знімався Чарльз Брайант, який зіграв настільки важливу роль в долі актриси. Він став її коханцем (одружитися вони не могли, оскільки Орлен розлучення не давав) і партер у багатьох фільмах. Він же тактовно совлекал Назимова на шлях комерційного успіху, критикуючи її прихильність до класичного репертуару.

У вітчизні складали легенди про її успіхи, газети друкували дошкульні фейлетони про нову американці. Коміссаржевська, їздила з гастролями в Нью Йорк, не отримувала такої вдохновітельной підтримки як трупа Орленева. Вважали, що успіху пані Коміссаржевської дуже шкодив патріотизм. Пані Назимова, що грає англійською натуралізований артистка - роздувається всесвітньо і На відміну від першого Назимова зрозуміла високо міщанський характер країни "жовтого диявола". Вона живе в особняку неприступною царицею, що ховається від очей публіки.

Ось який побачила Назимова актриса Мерседес де Акоста на благодійному вечорі Медісон Сквер Гарден.: "представляючи Росію вона несподівано з'явилася в проході що веде до просторої арені, що знаходився тоді на 27 вулиці, в костюмі козака. Коли оркестр заграв імператорський гімн, вона, освітлена яскравим світлом прожектора, розгорнула Російський прапор. Весь зал в той вечір був у її ніг ".

Пропозиції та привабливі контракти з Голівудом після успіху "Наречених війни" сипалися як з рогу достатку. Честолюбність і владність актриси, проявилися в її контракті з компанією "Метро" - він дозволяв Назимова самій набирати знімальну групу, стверджувати сценарій, режисерів, акторів. Однак поки це могутність не дозволяло їй екранізувати Ібсена та Чехова: таких елітарних речей ділки "Метро не заохочували.

Її мінімальна зарплата сягала 13 тис. доларів на тиждень - багато Голлівудські зірки могли про таке лише мріяти.

На переконання Чарльза Браінта вона пробувала себе в екзотичному амплуа, граючи неврастенічний певічек паризьких кабачків, індійських танцівниць та інших тендітних квітів "напівсвітла" Вся її характерна південна зовнішність ідеально підходили для сентиментальних мелодрам типу "Іграшки долі" Дж. Бейкера, де Назимова грає жертву чоловічих пристрастей або "Червоного ліхтаря" Альберта капеланів. Гидливо ставлячись до мелодраматичним сценаріями владна "мадам" грала в них, оскільки фільми робилися під неї - ролі Назимова були альфою і омегою таких картин.

Тема ранимою самотньої жінки, яка ховається за маскою хижачки - вамп, примхлива і розпещені проступає вже в перший же ролі для "Метро" у фільмі "Чудове явище" (1918г.)

У мелодрамі Альберта Капеланом "Око за око" (1918г.), Назимова грає донька арабського шейха, яку наздоганяють терни долі, але як правило зводиться до хеппі енду.

У мелодрамі "З туману" (1919г.) того ж капеланів, суть в принципі малоізменена. Як бачимо мелодрами Назимова не сильно відрізнялися одна від одної.

Не смішні й безглузді сюжети цих мелодрам, але витончена гра Назимова майже відразу висунули її в ряди провідних Голлівудських "див"-в кожному списку улюблених актрис її ім'я стоїть поряд з іменами Мері Пікфорд, Норма Толмедж, Пірл Уайт, Маргарет Кларк.

До вже комуністичної Росії лунають чутки про екранної славі Назимова. "Совкіно" початок 20-х прокатує фільми з її участю на ряду з "Індійської гробницею" і "Ведмежої весіллям". Цензори захоплювалися і уподібнюватися мистецтво актриси танцю і понтаміме. Тіло, а ні особа - ось чарівність Назимова .... А так само були вражені методами її репетицій, її енергії і самозабуття. Кров холоне в жилах, розповідають присутні на репетиціях, Почувши її несамовита крик (сцена з фільму "З туману").

І навряд чи ми зможемо точно визначити, як сама Назимова ставилася до ролям такого роду. "Мадам" любила оточувати себе загадками ... Ясно одне - мелодрами періоду "Метро" висували на перший план саме її, російську екзотичну зірку, применшуючи всіх інших навіть чарівною Брайанта. Що надавало Аллі впевненості своєї сили ...

Алла Назимова посилилась в Голлівуді в 1918 році - її щомісячні 13 тис. доларів, дозволили їй орендувати невелику, іспанського типу віллу, на Сансет Бульварі. За орендний контракт на 99 років - актриса збиралася жити довго. Справжня краса в її Уайльдовском розумінні була всім для Назимова. Краса в мистецтві - не дарма вона оброщается до п'єси Уайльда "Соломія". Краса тіла - Виснажливі щоденні вправи, культ власного тіла до глибокої старості змушував її виглядати під безжальним світлом софітів тендітною дівчинкою.

Намагаючись зруйнувати образ "крихкою екзотичної діви", Назмова часом просто провокувала газетярів. На запитання інтерв'юера: "Чи треба мати дітей?" - Алла відповіла: "Тільки не жінкам займаються творчістю. Щоб себе виразити, їй слід бути вільною. "

Навіть зі своїми друзями "мадам" вела себе гордовито, а вже людям із заплямованою репутацією підступитися до неї було зовсім неможливо. Дагмар Годвскі, актриса німого кіно, у своїй автобіографії згадує зустріч Нзазімовой з одним з ідолів 20 - х років на урочистомувечері на честь Назимова. "Красивий брюнет Гуільельмі підійшов до столу сяючи від захвату, але Назимова опустила голову і завмерла, її маленька постать була напружена, вона сиділа, наче на неї знайшов правець, звичайно ж ні чим хорошим це знайомство не обернулося. Синьйор Гуільельмі приїхав до Каліфорнії щоб уникнути огидного скандалу в Нью Йорку. "

Пізніше Рудольф Валентино стане прекрасним партнером Назимова в "Пані з камеліями" (1921, реж. Рей Смолвуд). Він стане чоловіком і найкращим творінням знаменитої Наташі Рамбовой, уродженої Уінфред Шанессі, що взяла модне російське ім `я під час роману з артистом російського Імператорського балету Федором Козловим. Талановита балерина, дизайнер, сміливо вводила принципи витонченого Арт Нуво в Голлівудський побут, Рамбова була едіномишленецой Алли і художником - декоратором на трьох її кращих картинах - "Дама з камеліями", "Ляльковий дім" та "Соломія".

Голлівуд початку 20-х був магічним місцем - великих грошей енергії і слави. На вершині зоряного небосхилу перебували Мері Пікфорд і, звичайно ж Чаплін, Товстун "Фаттах" Арбекль пожинав плоди екранного успіху; Вільям Харт хоробро воював з індіанцями, а бравий Дуг Фербенкс вдирався в багдадські сірка або нісся з цибулею з шотландським лісах; енергійна Пірл Уайт кожен день ризикувала життям, а сумні і зворушливі сирітки Бурі, Ліліан і Дороті Гіш растоплялі серця.

На цьому тлі "індустрії мрій" жалісливі мелодрами російської американки припадали як не можна більш до місця. Але Назимова мріяла про більше. Вона вірила у можливості кіно, і її давня мрія-поєднати високе мистецтво з комерційним успіхом, несучи до стандартний голлівудський продукт витонченість і рафінованість європейської кінокультури-тепер могла здійснитися. Європа повинна була зустріти Америку у фільмах Алли.

І все ж популярність російської зірки поступово сходила нанівець, голлівудські газетярі висміювали останні фільми "Метро" з її участю. Тоді було урочисто оголошено що з цього часу "Мадам" Назимова буде зніматися в картинах тільки з видатних творів літератури.

Назимова і Рамбова почали зі скандальною "Афродіти" П'єра Луї. Історія приреченою любові Хрізіс до Діметріосу скульптору і фавориту розпусних правителів Стародавнього Єгипту (дія відбувається в 1 столітті нашої ери), насичена сценами богохульства тортур, вбивств, лесбійської любові і содомії - за словами Луї, він намагався епотіровать мораль ситих буржуа.

Назимова вже почала підготовку до зйомок картини, коли у всіх штатах було ухвалено цензурний закон. В ньому було зазначено, що якщо вже кінематограф є індустрією, що приносить дохід, то Поправка до Конституції про свободу промові на нього не поширюється. Налякані можливими звинуваченнями на адресу вільної екранізації "Афродіти", боси "Метро" запропонували своєї примхливої "зірку" поставити не менш відомий, але більш пристойний роман - "Даму з камеліями" Олександра Дюма - сина.

Покоряючись долі, Назимова разом з режисером Реєм Смолвудом і Наталкою Рамбовой, ще не прийшла до тями після закриття улюбленого проекту, за лічені тижні знімає "Даму з камеліями".

Гра Алли, як завжди була неповторною, але до того часу контроль владної і норовливої зірки на знімальному майданчику вже починав турбувати керівників "Метро". Контракт був розірваний, і Назимова, нарешті то могла приступити до виконання своєї заповітної мрії.

Але мрію про незалежність в цьому мистецтві довелося підкріпити матеріально-майже всі свої заощадження Назимова вкладає в оренду невеликий студії Роберта Брантона на авеню Мельроз і два фільми, зняті там .- "Ляльковий дім" і "Соломію". Вона йшла на ризик , хоча пропалені голлівудські ділки з усіх боків віщували їй банкрутство.

Перший проект особливої слави Назимова не приніс. Хоча актриса внесла в роль Нори, колись зробила її знаменитою по обидва боки океану, все своє театральне майстерність.

Не дивлячись на це, а також на строгі "академічні" інтер'єри виконані Рамбовой з поєднанням з незвичайною комбінацією стриманих костюмів норвезьких селян і хутряних ошатних одягів російських бояр, прокат картини навіть не окупив витрат на зйомки.

Хрістомотійний біблійний сюжет про Соломії, падчерки царя Ірода і дочки Іродіядина, за намовою матері станцювати для вітчима свій еротичний танець з Сім'ю вуалями, щоб отримати від нього на срібному блюді голову Івана Хрестителя, в мистецтві рубежу XIX - XX століть стає несподівано популярним . Мабуть благодоря одноактівці Оскара Уайльда яку в 1893 році написав для Сари Бернар. Цензор - пуританин лорд Чемберлен заборонив ставити її на Лондонській сцені, і Уайльд, за допомогою французьких драматургів, і перш за все П'єра Луї, опублікував "Соломію" в Парижі. Після арешту Уайльда в 1895 за обвинуваченням в гомосексуалізмі його п'єса почала свій переможний шлях крізь рогатки цензури всіх держав і націй. У 1903 році в Німеччині її ставить Макс Рейнхардт минаючи всі перешкоди. У 1905 році Ріхард Штраусс пише свою знамениту оперу за мотивами Уайльда. Скандальна слава п'єси привертає і Голівуд - у 1919 році виходить фільм з фатальною Тедой Барой - відомої вамп 10 - 20 років.

Кращий перекладач цієї п'єси в Росії Костянтин Бальмонт, так писав про "Соломії": "розпусного сім'ї в якій вона виросла злочину матері та вітчима, захоплення римлян, розпад - якби не було всього цього, її любов була б світлим святом ..." Духовна цензура, зрозуміло заборонила п'єсу до постановки, хоча дозволила публікацію. Після лютого 1917 вона була поставлена відразу й у Малому театрі Євреїнова і а в камерному Таїровим.

Трактування найбільшого естета, прихильника краси відразу підкорює Назимова. Ні на йоту не відступаючи від п'єси, Алла Назимова своєї лебединою піснею спробує висловити свою власну трагедію. Її Соломія-різко відрізняється від свого корисливого, розпусного, близького оточення-від хтивого Ірода, що нагадує товстого блазня (Мітчел Люїс), від злісної Іродіядина (Роуз Дайен), від пишних придворних. Вона внутрішньо вільна стихійна, живе лише однією пристрастю - любов'ю до опального прочуханку. Ця любов її протівопостовляет її ценічному зборищу предворних, як мрія самої актриси про подленно інтелектуальному, художньо у високому розумінні цього слова кіномистецтві - розважливою користі Голлівудських магнатів. Соломія Назимова - особистість, але особистість трагічна, бо її загибель неминуча, якщо вона спробує затвердити свою індивідуальність, будь то в захопленій римлянами Іудеї або Голлівуді століття джазу.

Атмосфера фільму - щільна, в'язка і тривожна. Малюнки в стилі Бердслея покривають стіни похмурого бенкетних залу, а в кадильниць курить кадило, сдесь ж трохи по віддали - фарисеї, саддукеї і Назаретянена. Велика кількість бенкетників створює тяжке відчуття задухи і замкнутого простору. Хтиві погляди ірода на небесно легку, майже повітряну Соломію лише підсилює його.

Недарма Назимова ставить у титрах фільму "Пантоміма за мотивами п'єси Оскара Уайльда" - її граціозність і по котячі обережні рухи нагадують пантоміческіе етюди. Гнів Соломії і бажання помститися знаходять свій вихід у кульмінаційної сцені у танці з семи вуалями які згодом став популярним еротичним шоу 24 року різними столиць світу. Взаімствованним він був Ідой Рубенштейн виконуючи танець на Дягелевскіх сезонах у Парижі та Алісою КООН у виставі Таїрова.

Щоб не дратувати цензорів і ослабити еротичний сяють сцени, вона не раз переривається великими планами сластолюбівий особи Ірода. З цієї ж причини від жаданої голови пророка на срібному блюді виходить містичний світ.

Стержень фільму - пристрасна пантоміма Соломії, все працює на її "его". Вона дуже часто з'являється одна в кадрі, не уникаючи дуже великих планів, камера майже не рухається, дозволяючи глядачам зосередиться на рухах танцівниці. Слова не головне у фільмі, його квінтесенція - пластика Назимова. І п'єса і її трактування Назимова - один з перших експериментів абсурдісткого мистецтва XX століття.

Думка про перший справді художньому "Європейському" фільмі в "дикої" Америці змушувало її не зупиняє не перед якими витратами. Але ж на виробництво картини було витрачено 350 тис. доларів, на ті часи це були дуже великі кошти для такого камерного фільму. Але Назимова спіткало переслідування недоброзичливців, у зв'язку з чим прокатники не поспішали зв'язуватися з незвичним, занадто "художнім" проектом. У підсумку прокат зроблений "Юнайтет Артистс", не окупив і половини вкладених у неї коштів. "Дика Орхідея декодентской пристрасті", як назвав фільм рецензент журналу "Фотоплей" не змогла бути підтримана глядачами в силу найдурніші політики.

Це був крах однієї з перших спроб зробити справді художній фільм в Америці.

Після "Соломії" Алла вирішує порвати з Голівудом назавжди, але, подумавши погоджується на продовження чергових ремісників - компаній "Ферст нейшонал" і "Вітаграф" - продовжити своє емфіральное амплуа. І знову пішли "прохідні" ролі - в "вуличної Мадонні" 1924 рік, в "Спокута гріху" 1925 і в "Моєму синові" цього ж року.

"Мадам" вважає за краще залишити цітодель кінозірок ради стабільною і впевненою роботі на театральній сцені. Її кінокорьера хилилася до заходу.

Вона повертається на підмостки Нью-Йорка, гастролює в Лондоні та Парижі. У її репертуарі-Чеховський "Вишневий сад", Тургенєвська "Місяць в селі", "Привиди" улюбленого Ібсена, Бернанд Шоу, Юджин О'Ніл ... Театрали знову ізберают Аллу своєю королевою.

І лише на початку 40-х вона знову приходить у кінематограф. Але тепер її ролі далеко не головні, хоча Назимова як і раніше залишається "зіркою" і перетворює свій вихід в маленький спектакль: у Мервіна Ле Роя в "Втечі" (1940), у Роланда Лі в "Мосту через річку Сан-Луїс" ( 1944), у Вінсета Шермана в "Нашому часу" (1944) з Михайлом Чеховим і безліччю інших російських емігрантів, у Джона Кромвелл у фільмі "З тих пір, як ти пішла" (1944). Ролі породистих аристократок, переважно чомусь польських графиня, переслідували її в кінці життя. В цей же час Назимова почала писати мемуари, на жаль, поки що залишилися не опублікованими ...

Алла Назимова, російська американка, реформатор театру і кіно Америки, померла 30 червня 1945 року в Лос - Анджелесі, в госпітоле "Гуд Самерітен" від коронарного тромбозу. Їй було 66 років.

Незважаючи на пріследовавшіе її невдачі, актриса зробила все що могла у своєму яскравому, блиснувши, світить, наче комета, життя. Чи не обставини керували її долею-вона сама. Гра Назимова і фільми, зняті нею - перш за все "Соломія", .- увійшли в історію кіно, як зухвалий експеримент щеплення європейського мистецтва до американського комерційному "дички", і не відень актриси в тому, що експеримент провалився. На тлі інших вамп минулого-Кабірії ( "Кабірії" Дж. Построне), Клеопатри ( "Клеопатра" Дж. Кьюкора), Королеви Атлантиди ( "Атлантида" Жака Фейдора), її Соломія виділяється не тільки майстерністю образотворчого рішення, але й ідейної трактуванням, відображає тривоги "fin de siecle".

Цей шедевр Назимова дав натхнення цілої низки "рімейків" класичного сюжету. Але ні Рита Хейуорт у фільмі Вільяма Дітерлея "Соломія" (1953), ні Гленда Джексон в "Останньому танці Соломії" Кеннана Рассела (1988) не внесли до трактування образу чогось суттєво нового. Тендітна, примхлива німфетки Назимова назавжди залишилася легендою Великого Німого ...

Маленькій актрисі не вдалося побороти американського Левіафана. Але сьогодні зрозуміло, що без її зусиль кінематограф 20-х розвивався б дещо інакше.